Perm Art Gallery regnes som en av de viktigste kulturinstitusjonene i byen. Innenfor veggene er det rundt femti tusen unike utstillinger som introduserer besøkende til russisk og europeisk kunst fra XV-XX århundrer, samt utstillinger fra Egypt og Japan. Dette museet, takket være en så enorm utstilling, er et av de største galleriene både i Ural og i andre regioner i Russland. Du kan lære mange interessante fakta om dette stedet lenger fra artikkelen.
Fundament og dannelse
Fremveksten av denne kulturinstitusjonen er innledet av en hel rekke hendelser som påvirket etableringen av museet og hele samlingen. På slutten av det nittende århundre ble det vitenskapelige og industrielle museumskomplekset grunnlagt i Perm, hvor kunstavdelingen ble åpnet. I den kunne man se verkene til den berømte professoren ved kunstakademiet og den talentfulle maleren V. Vereshchagin, samt broren Peter, som de presenterte for deres hjemlige Perm-region.
Så begynte denne avdelingen å motta interessante verk av mange andre fremragende kunstnere, takket være at Perm Art Gallery ble dannet. Den store åpningen fant sted høsten 1922.år.
Gründerne av museet var Alexander Syropyatov og Nikolai Serebrennikov. De var forskere av det kulturelle og historiske livet i denne regionen, så den viktigste delen av utstillingen ble dannet av disse forskerne. I tjueårene av forrige århundre organiserte de en rekke ekspedisjoner til avsidesliggende steder i Perm-territoriet, takket være at de var i stand til å fylle på museets samlinger med treskulpturer, dekorative broderier, samt forskjellige religiøse gjenstander og ikoner. I 1925 hadde Perm Gallery innenfor sine vegger allerede rundt fire tusen utstillinger. Deretter ble samlingen fylt opp hovedsakelig takket være statens museumsfond.
Institusjonens videre skjebne
I 1932 ble bygningen til den tidligere katedralen til Transfiguration Cathedral gitt til museet. Fire år etter denne begivenheten fikk denne kulturinstitusjonen ny status og ble kjent som en statlig institusjon. I løpet av krigsårene ble det laget propagandaplakater i museets lokaler, mange av disse ble senere inkludert i samlingen.
Fra og med sekstitallet av det tjuende århundre deltok arbeiderne ved denne kulturinstitusjonen i forskjellige ekspedisjonsturer, takket være hvilke de klarte å samle mange utstillinger som personifiserer kreativiteten og kunsten til folkene som bor i Perm-territoriet. Deretter innledet museet et nært samarbeid med utenlandske kunstnere, som fylte opp samlingen med sine verk.
Galleribeskrivelse
I dag Permstatsgalleriet ligger fortsatt i bygningen til den tidligere katedralen, som er et ekte arkitektonisk monument bygget på det nittende århundre. For noen år siden ble det bestemt at tempelet skulle overføres tilbake til Perm bispedømmes eie. I 2017 bør Perm State Art Gallery flyttes til et nytt bygg som allerede er påbegynt.
For øyeblikket er utstillingsområdet rundt 1700 kvadratmeter. Museet sysselsetter tot alt 110 ansatte, hvorav 38 personer er engasjert i vitenskapelig virksomhet. I gjennomsnitt besøkes denne kulturinstitusjonen av omtrent 115 000 besøkende i året for å se dens fantastiske utstillinger.
Samlinger funnet her
Perm-galleriet inviterer lokale innbyggere og gjester i regionen til å bli kjent med ulike kunstverk av forskjellige stiler og retninger fra perioden på 1400- og 1900-tallet. I dette museet kan du se grafikk, skulptur, maleri, folkemusikk og kunst og håndverk fra Russland og mange europeiske land.
I de to første etasjene i denne kulturinstitusjonen er det en samling malerier av ulike russiske og europeiske portrettklassikere, samt lerreter m alt i sjølandskapssjangeren. Men stoltheten til dette galleriet er en unik samling av russiske kirkeskulpturer laget av tre, som teller rundt fire hundre utstillinger. Denne samlingen er viden kjent utenfor Russland, siden den er unik i seg selv og har ingen analoger i altverden.
I tillegg kan Perm Gallery også være stolt av sin sjeldne samling av ikoner. Bilder fra denne utstillingen viser at det er monumenter av maleri fra det gamle Russland, laget i ikonmalerverksteder i Moskva og Ural.
Besøksopplevelser
Alle som har vært på dette museet mener at utstillingene er veldig interessante og informative. Folk er imponert over maleriene til kjente russiske kunstnere som Aivazovsky, Repin, Shishkin, Kuindzhi og andre. Besøkende liker også ikonmalerhallen, men den største gleden er samlingen av treskulpturer, som er svært uvanlig og original.
I tillegg har denne kulturinstitusjonen svært lydhøre og vennlige ansatte som kan lage en interessant omvisning og fortelle mange unike fakta om maleriet av denne regionen. Alle besøkende anbefaler dette stedet for å være sikker på å besøke de menneskene som i det minste er litt glad i kunst. Tre etasjer fylt med vakre utstillinger vil ikke etterlate noen likegyldige.
Godt å vite
Perm-galleriet er åpent hver dag unntatt mandag. Tirsdag, onsdag, fredag og lørdag åpner museet kl 10:00 og stenger kl 19:00. På torsdager er dette kulturstedet åpent fra 12:00 til 21:00 og på søndager fra 11:00 til 19:00.
Kostnaden for en voksenbillett er 100 rubler, studenter kan besøke museet for 30 rubler, pensjonister - for 50 rubler, ogutlendinger - for 210 rubler.
Hvor er det?
Perm-galleriet ligger nesten i sentrum av byen på Komsomolsky Prospekt, bygning 4. Derfor, hvis du går rundt i den sentrale delen av Perm, vil det være helt enkelt å finne det. Museet kan også nås med all offentlig transport. Trolleybusser nr. 1 kjører dit, og stopper ved holdeplassen "Galleri", eller nr. 5 og nr. 7, og når holdeplassen. "sovjetisk". I tillegg kan museet nås med buss nr. 3, 7, 14, 68, 14, 10 og 60 eller med trikk nr. 11, 7, 4 og 3, stopper i nærheten av Central Department Store, hvorfra du trenger å gå rundt fem hundre meter til galleriet.
For alle spørsmålene dine kan du ringe følgende telefonnummer: +7 (342) 21-295-24.
Det er ingen tvil om at dette kunstgalleriet er et fantastisk og interessant sted. Innenfor veggene er det mange informative, unike og vakre malerier og utstillinger. Derfor bør du definitivt besøke dette museet i Perm-territoriet minst én gang i livet.
